《百年孤独》和《佩德罗·巴拉莫》我都是先读过原著小说再去看了影视剧改编。想必本就是拉美文学受众的人会理解，文字表达终久有其他表达形式所不能触及的独特之处，因此不会指望影视改编表情达意的水平超越原著。这两部影视作品毫无傲慢地选择了彻底服务于它强大的文字基底，为原本流动于视觉体验之外的景象提供了一个较为忠实的具体参考样本。我对这种踏实恳切的感觉比较满意，并想要从另一个层面谈论魔幻现实主义文学改编成影视的意义。后来的人们太过执迷于现实和想象的二极管思维，把一切超脱的都寄望为另一个世界的光怪陆离，殊不知人不能拥有完全凭空想象出来的东西，所有幻象都或多或少能在现实中寻根溯源，有些幻想向作品正是因为这种联系性太过稀薄反而显得无聊透顶。拉美魔幻现实主义文学无法不提及土地上真实存在的独特风物、精神生活，世界上其他地方的人不曾亲身体验，却通过读书的方式暂时窥见一二，于是就很难说这些眼睛是否当真分清了，面前究竟是比生活更深沉的魔幻境界，还是对异域情调之中不符合所谓主流社会文明理性之处的商品消费。影视改编班底比全世界其他地方的人更熟悉这些风物表征，如果能由他们来转化成更直观的表达形式，总会有助于理解，不仅是帮助被外国名字绕晕劝退的读者认角色，还更容易想象这些人家中的餐厅多长多宽、放得下怎样的餐桌，住宅周边的植物是什么生态，交通道路的质感，蚁群的波涌，血流的途径……更何况这两部影片的光影画面设计的确都花了心思，既需要创作团队体察原作氛围又需要自带审美创作水准。